Senin, 01 November 2010

Modernisme dan postmodernisme

Modernisme dan postmodernisme mengacu pada dua
berbagai pandangan dunia yang berkembang dan
dipandu kreatif aktivitas pada titik-titik berbeda dalam
abad kedua puluh. Modernis dan modernis
berpikir hari ini masih memiliki relevansi dan pengaruh mereka
dapat dilihat dalam desain kontemporer sebagai orang mencari
untuk memahami dunia di sekitar mereka.

Modernisme

Modernisme melalui surealis, cubist dan Dadaist
gerakan itu dibentuk oleh industrialisasi dan
urbanisasi masyarakat barat. Modernis,
termasuk De Stijl, Konstruktivisme dan Bauhaus
gerakan, berangkat dari pedesaan dan provinsi
lazim di era Victoria Zeitgeist, menolak nya
nilai dan gaya mendukung kosmopolitanisme.
Fungsi dan kemajuan, diungkapkan melalui
maksim 'bentuk mengikuti fungsi', menjadi kunci
keprihatinan dalam upaya untuk bergerak melampaui eksternal
fisik representasi dari realitas melalui
eksperimentasi dalam perjuangan untuk menentukan apa yang harus
dianggap 'modern'.
Dalam desain grafis, modernisme memeluk sebuah
asimetris pendekatan untuk layout dengan ketat
kepatuhan terhadap grid, penekanan pada ruang putih
dan sans serif tipografi, dan tidak adanya
dekorasi dan hiasan.

Postmodernisme
Postmodernisme (1960-sekarang) adalah kreatif
gerakan yang muncul setelah Dunia Kedua
Perang dan mempertanyakan gagasan bahwa ada
diandalkan realitas. Postmodernis didekonstruksi
wewenang dan urutan yang telah ditetapkan dengan terlibat dalam
ide-ide fragmentasi, ngawur dan
polos konyol.
Sebuah reaksi terhadap suram dan kadang-kadang
impersonal gerakan Modernisme, postmodernisme
kembali ke ide-ide sebelumnya perhiasan dan
dekorasi ekspresi, merayakan dan pribadi
intuisi daripada formula dan struktur.
Postmodernisme terus menjadi kekuatan yang dominan
dalam berpikir kreatif mana preferensi adalah untuk
kompleksitas, kontradiksi, keragaman dan ambiguitas
daripada urutan yang rasional dan kesederhanaan
modernisme dicirikan.

Font modernis
Perbedaan filosofis klasik
antara modernisme dan postmodernisme tidak pernah
lebih jelas daripada dalam desain font dan tipografi.
Modernisme melihat bangkitnya bersih, sans serif sederhana
font, yang ternyata kembali mereka pada font serif rumit
dan membawa rasa untuk tipografi. Ini melihat
penggunaan bobot stroke konsisten dan bulat
formulir untuk memberikan karakter tertimbang merata, seperti
Helevetica Neue.
Rasa baru rangka dibawa ke
tipografi oleh sistem penomoran modernis
dikembangkan oleh Adrian Frutiger dengan mudah mengekspresikan
hubungan antara bobot yang berbeda dan
lebar dari huruf Univers nya. Dalam sistem ini (ditampilkan
atas), angka pertama dalam nama font mewakili
berat font dari tiga (cahaya) untuk delapan
(Berat), sedangkan angka kedua berhubungan dengan lebar
dari tiga (diperpanjang) untuk sembilan (pekat). Frutiger's
grid memberikan desainer yang mudah digunakan matriks
font yang memungkinkan untuk seleksi cepat gaya tipe
berbagai aspek desain, yang membantu
memastikan kompatibilitas.

Postmodernisme dan desain jenis huruf

font postmodern sudah pindah dari
bersih-potong dan bentuk terorganisasi dengan baik modernis
font dan telah kembali untuk merangkul lebih rumit
dan bentuk-bentuk dekoratif, yang meliputi kembalinya
serif dan bobot stroke tidak merata. Pascamodernis font
merayakan ornamentasi dan ekspresi pribadi,
dan juga melihat ke mencakup acak yang
hadir dalam teks dicetak tulisan tangan dan letterpress.
Tulisan tangan
Font Olicana adalah contoh font yang meniru
tulisan tangan (lihat di atas). Dalam rangka untuk lebih dekat
memberikan faksimili teks tulisan tangan, font ini
tersedia beberapa mesin terbang, yang berarti bahwa berulang
karakter tidak selalu sama. Ini juga mencakup
sebuah noda tinta sesekali, sidik jari atau noda untuk menambahkan
untuk kesan bahwa teks ditulis dengan
air mancur pena. Jelas, tidak ada kebutuhan untuk font
meniru tulisan tangan ketika jenis file ditentukan pada komputer,
namun font ini bekerja dengan baik dan yang sangat meyakinkan
pendekatan dari tulisan tangan.

Tidak ada komentar:

Posting Komentar